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Pour découvrir réellement la légende des origines des Templiers, il faut remonter près de 3 000 ans en arrière dans l'histoire. Le roi David était le deuxième roi d'Israël. C'était un roi guerrier qui avait uni les deux royaumes de Juda et d'Israël et vaincu les Philistins. Le roi David avait rassemblé les matériaux nécessaires à la construction d'un temple extraordinaire, mais, en punition de Dieu, à cause du sang qu'il avait versé, il n'avait pas le droit de le construire lui-même. Le temple devait être construit sur le mont Moriah, la terre sainte où Dieu avait ordonné à Abraham de tuer son fils Issac, avant de céder au dernier moment. Le roi David a été remplacé par son fils Salomon qui a achevé le plan de son père et, pendant près de 8 ans, de 964 à 956 avant J.-C., il a supervisé la construction du temple. Après son achèvement, le temple est resté inutilisé pendant 13 ans, tandis que le reste de la citadelle et le palais royal étaient achevés, mais en 934 avant J.-C., l'arche d'alliance y a été placée et une grande fête, la fête des Tabernacles, a été organisée.
En 597 avant J.-C., Nabuchodonosor II, roi de Babylone, a conquis Israël. Après dix ans de rébellion du peuple conquis, il décide de détruire Jérusalem et le temple du roi Salomon, vole tous les objets (sauf l'arche d'alliance, qui n'a jamais été retrouvée à ce jour) et les emmène à Babylone, avec un grand nombre de captifs. Environ 50 ans plus tard, Cyrus le Perse a vaincu Nabuchodonosor et a finalement libéré les Israélites et leur a permis de retourner à Jérusalem, où Zerubbabel a construit un second temple sur le site du temple du roi Salomon en 516 avant Jésus-Christ. Ce second temple est resté debout jusqu'en 20 avant J.-C., date à laquelle Hérode le Grand a démantelé le second temple et construit un temple magnifique dans le but de glorifier Jérusalem et son nom. Ce temple a été détruit par l'empereur romain Tital en l'an 70.
Le site du temple est ensuite devenu le troisième lieu le plus sacré de la foi islamique, lorsque le prophète Mahomet est monté au ciel en gravissant une échelle de lumière depuis une pierre sacrée qui faisait autrefois partie du temple du roi Salomon. En 691, le calife Abdul Malik a commencé à construire la mosquée de la Sakhra (Dôme du Rocher) à côté du site du temple, qui a été achevée par son fils, elle a été détruite et reconstruite plusieurs fois jusqu'à ce que la dernière mosquée Al Aqsa soit achevée en 1099.
Création de l'Ordre du Temple.
L'Ordre du Temple a été fondé en 1118 à Jérusalem, qui avait été libérée des Sarrasins lors de la première croisade en 1099.
Les succès des croisés avaient amené des pèlerins de toute la chrétienté en Terre Sainte, mais les obstacles que les pèlerins devaient surmonter étaient nombreux. Il n'y avait pas de routes ni de moyens de transport, les routes étaient menacées par les voleurs et c'était presque une réalité que d'être trompé par les aubergistes et les commerçants que l'on rencontrait. Afin d'offrir une certaine protection à ces pèlerins autrement non surveillés, Hugues de Payens et sept autres chevaliers ont fondé l'Ordre du Temple. Le roi de Jérusalem, Baudouin II, leur a accordé une résidence près du palais royal, à la mosquée Al Aqsa capturée, sur le site traditionnellement considéré comme celui du Temple de Salomon, également appelé Mont du Temple. Les chevaliers furent connus sous le nom de "Chevaliers du Temple" et, pendant les dix années suivantes, en plus de leurs tâches habituelles, ils fouillèrent les ruines du Temple de Salomon situé sous leurs quartiers. En 1867, une équipe de Royal Engineers, dirigée par le lieutenant Charles Warren et financée par le Fonds d'exploration de la Palestine, a découvert une série de tunnels sous Jérusalem et le mont du Temple, certains directement sous le quartier général des Templiers. Plusieurs petits artefacts ont été trouvés, indiquant que les Templiers avaient utilisé certains des tunnels, bien que l'on ne sache pas exactement qui les a creusés en premier. Certaines des ruines découvertes par Warren datent de plusieurs siècles auparavant.
Hugues de Payens a fait le tour de plusieurs pays européens entre 1124 et 1128, il a reçu les approbations officielles de l'Église catholique au Conseil de Troyes en France en 1124 et il a rendu visite à son camarade Henri Saint Clair, premier comte de Roslin, dans sa maison de Roslin, en Écosse, vers 1126-28. Au cours de cette visite, le roi David Ier d'Écosse lui a accordé des terres pour construire le premier préceptorat templier en dehors de la Terre Sainte, à Balantrodoch près d'Édimbourg, aujourd'hui appelé Temple Midlothian. Vers cette époque, Hugues de Payens a également fondé un préceptorat à Londres, en Angleterre. La visite d'Hugues de Payens en Écosse établit le premier lien entre Rosslyn et les Templiers.
Quant à l'excavation sous le Mont du Temple, aucune preuve n'a été enregistrée, mais il semble que les Templiers aient trouvé quelque chose.
En 1139 (21 ans seulement après la fondation de l'ordre), le pape Innocent II a publié une bulle papale exemptant l'ordre de l'obéissance aux lois locales. Cette décision signifie que les Templiers sont libres de franchir toutes les frontières, qu'ils ne doivent pas payer d'impôts et qu'ils sont exempts de toute autorité, à l'exception de celle du Saint-Siège lui-même. Avec ses colonies et ses généreuses ressources financières, l'Ordre est devenu l'organisation la plus importante et la plus riche de son époque. Les Templiers ont souvent combattu au premier rang des batailles importantes pendant les croisades. Les chevaliers expérimentés et lourdement armés sur leurs chevaux de guerre étaient presque toujours le fer de lance de l'attaque pour percer les lignes ennemies.
Bien que les membres aient prêté serment de pauvreté individuelle, l'Ordre a obtenu le contrôle des richesses au-delà des dons directs. Un noble en route pour les croisades pouvait placer toutes ses possessions sous le contrôle de l'Ordre pendant son absence. En accumulant ainsi des richesses dans toute la chrétienté, l'Ordre a commencé à produire des lettres de crédit pour les pèlerins se rendant en Terre Sainte en 1150.
Les pèlerins déposaient leurs objets de valeur auprès d'un ministre local avant de partir, recevaient un document indiquant la valeur de leur dépôt et utilisaient ensuite ce document à leur arrivée en Terre Sainte pour récupérer leur argent. Le chèque bancaire est né.
Ce système innovant était une forme précoce de banque et était probablement le premier système formel à soutenir l'utilisation de chèques.
Il a amélioré la sécurité des pèlerins en les rendant moins attrayants pour les voleurs et a contribué de manière significative aux coffres de l'Ordre.
Sur la base de ce mélange de dons et de transactions commerciales, l'Ordre a établi des réseaux financiers dans toute la chrétienté.
- Ils ont acquis de vastes étendues de terres, tant en Europe qu'au Moyen-Orient.
- Ils ont acheté et géré des fermes et des vignobles
- Ils ont construit des églises et des châteaux
- Ils étaient impliqués dans la production, l'importation et l'exportation
- Ils avaient leur propre flotte de navires
- Ils ont possédé toute l'île de Chypre pendant un an en 1191.
L'histoire du royaume de Jérusalem est une triste histoire de discorde, et la cause glorieuse qui a amené les croisés en Orient a souvent été oubliée dans les luttes dynastiques et les intrigues politiques. Dans ces circonstances, il est remarquable que le succès final des Sarrasins ait été retardé aussi longtemps, mais ce n'est qu'en 1291 que le dernier bastion de l'Ordre, la ville d'Akko, est tombé. Les restes de l'Ordre se sont retirés à Chypre et le but pour lequel l'Ordre avait été formé a maintenant disparu. Quelques années plus tard, le roi de France, Philippe IV, a un besoin urgent d'argent, car il a contracté trop d'emprunts de guerre. Le roi Philippe était connu comme Philippe le Beau, mais il était tout sauf ça. Il a orchestré l'installation de son propre élu en tant que Pape Clément V nouvellement élu en 1305. Philippe le Beau a maintenant besoin d'argent et a approché l'Ordre, mais a été refusé. Il tente de convaincre l'Ordre de l'accepter comme Grand Maître sous le prétexte qu'il mènerait alors une nouvelle croisade en Terre Sainte, mais les chevaliers ne choisissent pas d'abandonner leur liberté. Le roi Philippe décide alors, avec la coopération réticente mais indispensable du pape Clément V, d'acquérir les richesses de l'Ordre pour son propre usage.
Jacques de Molay a été brûlé sur le bûcher.
En 1307, il arrête soudainement tous les Templiers de France, et persuade tous les pays, à l'exception de l'Écosse et du Portugal, de faire de même.
La richesse, l'indépendance, l'orgueil et le secret de l'Ordre se sont avérés les priver de tout ami influent, et le roi de France a réussi à obtenir leur condamnation pour hérésie. Cependant, Phillip n'a jamais réussi à acquérir les richesses de l'Ordre, car quelqu'un a averti les chevaliers et le jour des arrestations massives, la flotte templière a quitté La Rochelle en France, leur destination restant un mystère - même si beaucoup pensaient à l'époque qu'ils se dirigeaient vers l'Écosse. En France, de nombreux chevaliers de l'Ordre ont été torturés pour obtenir des aveux, et c'est ainsi qu'une grande partie de la légende scandaleuse a été ajoutée à l'histoire de l'Ordre. Beaucoup ont résisté à la force du râtelier et ont été brûlés sur le bûcher comme hérétiques. Le Grand Maître, Jacques de Molay, fut le dernier à être mis à mort à Paris en 1314.
Ses derniers mots émouvants depuis l'échafaud :
"Il est juste qu'à un moment aussi solennel et alors que ma vie a si peu de temps à courir, je révèle la tromperie qui a été pratiquée et défende la vérité. Ecoutez-moi ! Devant le ciel et la terre et vous tous devant mes témoins, je confesse. Je confesse que je suis effectivement coupable de la plus grande honte, mais la honte est que j'ai menti. J'ai menti en admettant les charges dégoûtantes contre mon Ordre. Je déclare, et je dois déclarer, que l'Ordre est innocent. Sa pureté et sa sainteté n'ont jamais été souillées. En vérité, j'aurais témoigné autrement, mais je l'ai fait par crainte de terribles tortures. D'autres chevaliers qui ont retiré leurs confessions ont été conduits au bûcher, je sais. Pourtant, la pensée de mourir n'est pas si horrible que je garderais maintenant la confession de crimes grossiers qui n'ont jamais été commis. La vie m'est offerte, mais au prix de l'infidélité. À un tel prix, la vie ne vaut pas la peine d'être vécue. Si la vie ne peut être achetée qu'en accumulant mensonge sur mensonge, je ne m'afflige pas de la perdre."
Les historiens modernes rejettent le procès des Templiers comme totalement injuste et acquittent l'Ordre des accusations portées contre lui. L'Église catholique a longtemps soutenu que l'Ordre était innocent de tout méfait et un document récemment retrouvé, le "Parchemin de Chinon", révèle que le pape Clément V a pardonné à Jacques de Molay en 1314, juste avant sa mort. Les membres survivants de l'Ordre ont fusionné avec d'autres ordres ou se sont cachés. Au Portugal, le roi Denis refuse l'ordre du pape et rebaptise l'ordre "Ordre du Christ". Cet ordre, dont l'histoire se poursuivra jusqu'au XXe siècle, a eu une influence directe sur l'exploration et l'expansion européennes pendant plus de 400 ans.
La chapelle Rosslyn et les débuts de la franc-maçonnerie.
Des légendes ont circulé selon lesquelles certains chevaliers se sont enfuis en Écosse, où un roi excommunié, Robert le Bruce, était engagé dans une bataille contre les Anglais et il semble logique et probable que le Bruce aurait accueilli les Templiers. Les Templiers ont combattu pour les Écossais à Bannockburn en 1314 et ont reçu en retour un refuge, des terres et des titres de la part d'un roi reconnaissant. Plus tard, on l'a appelé la Garde écossaise.
Il existe également une théorie selon laquelle les marins de l'Ordre ont réussi à utiliser leurs compétences pour naviguer sur l'océan Atlantique, où ils ont découvert l'Amérique du Nord. En 1312, l'Ordre des Templiers a été dissous par le Conseil de Vienne et ses biens restants ont été transférés aux Chevaliers de Saint-Jean. Dans les années 1440 (130 ans après la dissolution des Templiers), Sir William Saint Clair, Jarl of Orkney, était l'homme le plus puissant d'Écosse. Il était un descendant direct de William de Saint Clair, le dernier Grand Maître templier d'Écosse, qui mourut avec le cœur de Robert le Bruce (dans le cadre de l'expédition de James Douglas, Lord of Douglas) lors d'une ultime croisade vers Jérusalem.
Sir William Saint Clair voulait construire un temple sur ses terres à Rosslyn, près d'Edimbourg.
Il a demandé et obtenu une charte de l'Église de Rome pour construire une chapelle collégiale en 1446. Ses raisons les plus probables pour vouloir ce temple seraient d'établir un siège d'autorité spirituelle pour imiter le roi Jacques II et d'abriter des objets apportés en Écosse par les Templiers en 1126 (et peut-être après la dissolution de l'ordre) et hérités par la famille Saint Clair.
La chapelle Rosslyn relie le temple juif au temple maçonnique via les Templiers. Les historiens et les chercheurs ont maintenant démontré que la chapelle Rosslyn a été construite dans le même style que l'architecture hérodienne de Jérusalem et qu'elle est une réplique exacte du plan au sol du temple d'Hérode le Roi. Le plan du temple d'Hérode est resté inconnu des archéologues jusqu'au milieu du XIXe siècle, soit près de quatre cents ans après la construction de la chapelle. Sir William Saint Clair a fait venir dans sa chapelle des maçons (à l'époque, le mot maçon signifiait constructeur et incluait les maçons en pierre, en bois et en métal) de toute l'Écosse.
Pour les accueillir, il fit construire la ville de Roslin près de son château et du site de la chapelle, et le 20 septembre 1456, la construction commença. La chapelle Rosslyn contient le plus ancien document montrant une cérémonie moderne du premier degré effectuée par un Templier. Sur le cadre inférieur de la fenêtre de l'angle sud-ouest de la chapelle se trouve une sculpture, taillée entre 1440 et 1450, du premier degré. De nombreux symboles templiers et des images de templiers sont sculptés dans la chapelle. Lorsque le roi Jacques II est mort en 1460, son fils, Jacques III, est monté sur le trône et il a pensé que Sir William représentait une grande menace pour la couronne d'Écosse, il a donc dépouillé Sir William des Orcades (en 1470). Sir William a abdiqué en tant que comte de Caithness en faveur de son fils en 1476 et il est mort en 1484.
La famille Saint Clair, puis Sinclair, était également fortement impliquée dans l'établissement de la franc-maçonnerie à Killwinning, de l'autre côté de l'Écosse. Une preuve de la forte implication de la famille Saint Clair dans la continuation de l'héritage templier au 21ème siècle.
En 1483 (27 ans après le début de la construction de la chapelle Rosslyn), on trouve les premiers documents maçonniques indiquant que le bourg d'Aberdeen est impliqué dans le règlement d'un différend entre six "Masownys of the Lurge".
La franc-maçonnerie commence à se répandre, les loges initiant les candidats et leur donnant la "parole du maître".
Il semble que les francs-maçons qui ont construit la chapelle Rosslyn ont trouvé quelque chose de très précieux dans les cérémonies et les enseignements qu'ils ont appris à Rosslyn et, lorsqu'ils sont rentrés chez eux, ils ont emporté ce rituel et ce sentiment de fraternité.
L'Écosse restera le berceau de la franc-maçonnerie pendant les 100 années suivantes.
En conclusion... devons-nous considérer que les racines de la franc-maçonnerie proviennent de l'époque mégalithique, du roi Salomon, d'Athelstan, des Templiers, des tailleurs de pierre médiévaux, de Schaw, des associations caritatives, du Collège invisible ou des Rose-Croix ? De plus, pensons-nous que les racines de la franc-maçonnerie moderne se trouvent plutôt en Écosse, en Angleterre ou peut-être en France ?
Nous ne le saurons jamais avec certitude et ne pouvons que spéculer sur les lacunes de l'histoire. Quelle que soit la voie empruntée par la franc-maçonnerie, elle a inspiré des millions de personnes dans de nombreux pays pendant plus de trois siècles et attiré des personnalités célèbres d'Europe, des États-Unis d'Amérique et d'autres continents. Si la franc-maçonnerie s'adapte à l'esprit du temps et se manifeste comme une fraternité traditionnelle dans laquelle la connaissance de soi, le respect et le travail sur la pierre brute sont les objectifs principaux, elle continuera sans aucun doute à le faire pendant plusieurs siècles.
Thierry Stravers est co-propriétaire de Masonic Store.
Il aime combiner sa passion pour le style et l'élégance avec ses activités maçonniques.
Thierry est le propriétaire de Trenicaune agence de marketing et est membre du conseil d'administration de Loge Enlightenment No.313 O : Hoofddorp.
Après la restauration de la stadtholdership en 1744, la franc-maçonnerie renaît. En 1756, dix loges se sont réunies pour former la "Groote Loge der Zeven Vereenigde Nederlanden", dont le nom a été modifié en 1817 pour devenir le nom actuel : Orde van Vrijmetsaren onder het Grootoosten der Nederlanden'.Deux princes de la Maison d'Orange ont occupé la fonction de Grand Maître de l'Ordre des Francs-Maçons au XIXe siècle : le prince Frederik (le frère cadet du roi Guillaume II, qui était également franc-maçon) pendant 65 ans, de 1816 à 1881, et le prince Alexandre (le fils cadet du roi Guillaume III) de 1882 jusqu'à sa mort prématurée en 1884.
Frederik, prince des Pays-Bas, est né le 28 février 1797, deuxième fils du prince William Frederik, futur roi Guillaume Ier. Né et élevé à Berlin, il a été pendant quelques années un officier actif au service de la Prusse, et en 1813 il est entré aux Pays-Bas. Il a épousé Louisa Augusta Amelia, fille de Frederick William III, roi de Prusse. Frédéric devient commandant du corps d'armée pendant la révolte belge de 1830 et est nommé maréchal de l'armée en 1840.
En 1816, il est accepté comme franc-maçon dans une loge berlinoise de la Grande Loge allemande "Zu den Drei Weltkugeln" et, la même année, il est nommé Grand Maître National du Grand Est des Pays-Bas et pour le Chapitre des Hauts Degrés. En 1819, il déclara qu'il ne voulait plus travailler dans les Hauts Degrés, parce qu'il détestait le caractère chrétien et qu'il pensait que cela minerait le caractère du
La franc-maçonnerie comme sanctuaire pour tous les croyants. En outre, cela s'inscrit en partie dans le cadre de la création du département de la maîtrise, qu'il avait envisagée. En 1835, cependant, le prince est à nouveau élu Grand Maître National pour toutes les obédiences néerlandaises.
En 1856, il a fait don de la L'ordre En 1856, il a fait don du bâtiment situé sur le Fluwelen Burgwal à La Haye, qui est resté utilisé comme bâtiment de l'Ordre et de la Loge jusqu'en 1993. En 1866, à l'occasion de la célébration de son 50e anniversaire de franc-maçonnerie, Frédéric a fait don à l'Ordre de la célèbre bibliothèque de Georg Kloss, qu'il avait achetée, et a pris l'initiative de fonder l'Institut de la franc-maçonnerie. Fondation Louisa.
En son temps, il était un membre très respecté et apprécié de la Maison d'Orange. Depuis le moment où son père, le roi Guillaume Ier, a été proclamé souverain des Pays-Bas en 1813 jusqu'à sa mort en 1881, il a joué un rôle important en tant que conseiller des rois Guillaume Ier (son père), Guillaume II (son frère) et Guillaume III (son neveu). Il était également très actif dans la société. Par exemple, le Prince a été pendant 65 ans Grand Maître de l'Ordre des Francs-Maçons des Pays-Bas métropolitains.
Le prince Frederick est né à Berlin en 1797, fils du prince héréditaire William Frederick (plus tard le roi William I) et de la princesse Wilhelmina.
S'il n'est pas né aux Pays-Bas mais à Berlin, c'est parce que sa famille, dirigée par son grand-père le Stadtholder Guillaume V, avait dû fuir le pays deux ans plus tôt en raison de l'invasion française. À cette époque, la probabilité que les Oranges reviennent un jour aux Pays-Bas en tant que famille de stadistes semblait très faible. Le prince Frederik a donc grandi principalement en Prusse et dans d'autres principautés allemandes et a reçu une éducation prussienne correspondante (en partie militaire). Ce n'est qu'après la campagne ratée de Napoléon en Russie que le vent a commencé à tourner dans l'équilibre des forces en Europe et qu'il y a eu une certaine perspective de retour à la patrie perdue depuis longtemps.
En 1813, Willem Frederik a été proclamé prince souverain des Pays-Bas après avoir débarqué sur la côte de Scheveningen le 30 novembre de cette année-là. La place 1813 dans le Willemspark et le monument à l'indépendance inauguré par le prince Frederik en 1869 au milieu de la place sont des rappels de cet événement.
Le prince Frederik pose le pied sur le sol néerlandais en décembre 1813 et commence peu après à étudier à l'université de Leyde. À partir de 1815, lorsque Guillaume Ier est devenu roi du Royaume-Uni des Pays-Bas, le Prince assume des fonctions publiques : en 1815, il devient membre du Conseil d'État, en 1816 Grand Maître de l'Ordre des Francs-Maçons et en 1817 Grand Maître de l'Artillerie. La raison pour laquelle le Prince Frederik est devenu Grand Maître des Francs-maçons est politique : on craignait que les Francs-maçons veuillent bloquer la politique d'unification des Pays-Bas du Nord et du Sud. Cela était particulièrement vrai pour les Loges du sud où se trouvaient de nombreux opposants au Royaume-Uni et aux Bonapartistes et qui étaient encore liés au Grand-Est français. Par conséquent, une supervision royale a été jugée nécessaire. Pour la franc-maçonnerie, cela présentait l'avantage d'un lien direct avec la famille royale. C'est dans ce but qu'a été fondée en 1816 une loge de cour appelée L'Union Frédérique, qui peut être considérée à bien des égards comme le précurseur de L'Union Frédéric, fondée en 1914.
L'État de Louisa à Baarn.
Bien que son entrée dans la franc-maçonnerie ait un arrière-plan politique, le prince prend au sérieux sa tâche de Grand Maître.
Frederik se sent rapidement chez lui dans la confrérie et commence à s'impliquer dans toutes sortes d'aspects organisationnels de la franc-maçonnerie.
Un héritage maçonnique important du prince concerne les Divisions de la Maîtrise encore existantes, qui devaient constituer une alternative aux degrés supérieurs.
Pour le Prince Frederik personnellement, la franc-maçonnerie a été une école d'apprentissage à bien des égards : en plus de l'éducation maçonnique "habituelle", il a appris à gérer une organisation indisciplinée avec des personnes et des visions très diverses. Par-dessus tout, la franc-maçonnerie l'a mis en contact avec de nombreuses personnes (des citoyens ordinaires) qu'il n'aurait jamais rencontrées autrement.
Un deuxième legs important du prince concerne le don du bâtiment de l'Ordre sur le Fluwelen Burgwal. En 1847, il a fait don de ce bâtiment à l'Ordre et, jusqu'au début des années 90 du 20e siècle, le comité exécutif et les loges de La Haye y ont été hébergés. La condition pour ce don était que les trois loges existantes à La Haye Loge L'Union RoyaleEendragt maakt Magt et L'Union Fréderique fusionneraient en une seule Loge. En 1847, il offre aux loges maçonniques de La Haye L'Union Royale (fondée en 1757), Eendragt maakt Magt(1795) et L 'Union Frédéric (1816) "l'utilisation et l'exploitation" du bâtiment. Un temple a été construit dans le jardin. En 1856, le prince Frederik a fait don du bâtiment de la loge à l'ordre maçonnique à l'occasion de son 100e anniversaire.
L'ancien bâtiment maçonnique situé au 22 Fluwelen Burgwal à La Haye.
En 1825, le prince Frédéric épouse la princesse prussienne Louise, qui est aussi sa nièce (à cette époque, les mariages entre neveux et nièces étaient particulièrement courants dans les familles royales et nobles, car ils étaient considérés comme un excellent moyen d'établir et de confirmer des alliances politiques). De ce mariage sont nés deux filles et deux fils. La fille aînée Louise épouse le roi Charles XV de Suède et de Norvège et devient ainsi reine de ces pays. Les rois actuels de Belgique et de Norvège et la reine du Danemark descendent d'elle et donc du prince Frédéric en ligne directe. Les deux fils du prince sont morts dans leur enfance. Pendant l'hiver, la famille du Prince vivait dans un palais municipal sur Korte Voorhout, qui se trouvait à l'emplacement actuel du ministère des Finances et qui a été détruit lors du bombardement de Bezuidenhout en 1945. En été, ils vivaient à Huize de Pauw, l'actuel hôtel de ville de Wassenaar.
En outre, le Prince possédait des terres considérables à La Haye et dans ses environs, ainsi que des terres dans l'Allemagne et la Pologne actuelles.
Contrairement à son frère le roi Willem II, il gère habilement son capital et il meurt en 1881 en étant très riche.
Le prince est mort le 08 septembre 1881 après une grande maîtrise de plus de 65 ans.
Thierry Stravers est co-propriétaire de Masonic Store.
Il aime combiner sa passion pour le style et l'élégance avec ses activités maçonniques.
Thierry est le propriétaire de Trenicaune agence de marketing et est membre du conseil d'administration de Loge Enlightenment No.313 O : Hoofddorp.
Peinture de Jacques-Louis David. Napoléon dans son bureau".
Le 5 mai marque le 200e anniversaire de la mort de Napoléon Bonaparte. Il reste le souverain le plus célèbre que la France ait jamais eu. Malgré sa nature contradictoire, il est sans doute l'une des personnalités les plus importantes de l'histoire. De nombreuses générations de Français ont été remplies d'admiration, de fierté et d'un intérêt sans faille pour étudier la vie du "petit caporal" devenu empereur.
Napoléon Bonaparte est né en 1769 sur l'île de Corse. Il est devenu un chef militaire populaire et couronné de succès et a pris le pouvoir en France en 1799. Cela ne suffit pas à l'ambitieux Napoléon : il se couronnera plus tard empereur.
Avec ses armées, il a conquis de grandes parties de l'Europe au cours de ces années. Cependant, la campagne en Russie en 1812 se solde par une défaite. Napoléon a été exilé à l'île d'Elbe. Mais il s'est échappé et en 100 jours il était de retour au pouvoir en France. En 1815, il est finalement vaincu à Waterloo.
Les Anglais l'emmènent sur l'île isolée de Sainte-Hélène, où il meurt finalement en 1821, à l'âge de 51 ans.
Napoléon était-il franc-maçon ?
Les historiens ne disposent d'aucun document qui pourrait le confirmer, mais certains faits indéniables montrent la forte affiliation de Napoléon à la franc-maçonnerie. C'est grâce à Napoléon que la franc-maçonnerie s'est répandue en Europe. Il a fait passer la franc-maçonnerie d'une société secrète, comme elle l'était jusqu'alors, à une religion d'État presque officielle et a réuni toutes les loges françaises dans le Grand Orient de France. Sur son île natale de Corse, Bonaparte a grandi entouré de francs-maçons. Son père et ses trois frères étaient francs-maçons, ce qui explique que l'on parle beaucoup de la franc-maçonnerie.
- Le plus jeune des frères, Jérôme Bonaparte (1784-1860), est initié à la franc-maçonnerie à l'âge de 17 ans dans la loge Mir, à l'est de Toulon.
Sa carrière maçonnique se développe rapidement. Un an plus tard, en 1801, il devient Grand Maître de la Grande Loge de Westphalie, et en 1807, Napoléon le fait roi. - Le frère aîné, Joseph Bonaparte (1768-1844), est initié à la Loge La Parfaite Sincérité à l'est de Marseille. En 1804, il devient Grand Maître du Grand Orient de France et roi de Naples, puis roi d'Espagne.
- Enfin, Louis Bonaparte (1778-1846), père du futur Napoléon III, a été Grand Maître adjoint de 1803 à 1806, avant d'être remplacé par Jean-Jacques Régis Cambasseres.
- L'épouse de Napoléon, l'impératrice Joséphine de Beauharnais (1763-1814), a été initiée dans une loge féminine à Strasbourg et a occupé le poste de Grand Maître pendant un certain temps.
- Eugène de Beauharnais, fils unique de Joséphine issu de son premier mariage, âgé de 24 ans, qui avait reçu de son beau-père le titre de vice-roi d'Italie, devient le fondateur du Grand Orient d'Italie et du Haut Conseil d'Italie.
Le soutien de la franc-maçonnerie en Europe par Napoléon a provoqué une agitation sans précédent. De nombreux soldats, politiciens, nobles et citoyens voulaient devenir membres de la franc-maçonnerie. Vingt-deux des trente maréchaux de Napoléon, cinq des six membres du Conseil militaire impérial et six des neuf ministres du gouvernement étaient francs-maçons. Le règne de Bonaparte peut être appelé l'âge d'or de la franc-maçonnerie. Pendant les 18 années où il est au pouvoir, le nombre de loges maçonniques en France passe de 300 à 1220, dont une grande partie sont des loges militaires. Napoléon voit dans la franc-maçonnerie un outil puissant pour unir l'armée, ce qui est très utile pour ses ambitions européennes.
La Grande Armée de Napoléon, traverse la rivière Berezyna.
Lors de ses opérations militaires en Europe, la Fraternité internationale était un instrument idéal. La franc-maçonnerie, cependant, a répondu à l'empereur par la réciprocité. Des bustes de l'empereur étaient installés dans de nombreux temples maçonniques et toute critique de son règne était considérée comme une provocation.
En 1801, la Loge Bonaparte est fondée à Paris avec pour mission principale de glorifier le nom de l'empereur. Le pavillon a survécu à l'exil et à la mort de Napoléon et n'a été fermé qu'en 1871. Il a résisté aux années réactionnaires grâce au fait qu'il a été soigneusement rebaptisé Moderation Lodge.
Ce sont les officiers militaires, subordonnés de Bonaparte, qui ont participé à l'expédition d'Égypte qui a amené la franc-maçonnerie sur les rives du Nil. Le général Kleber a fondé la Loge Isis au Caire, également fondée par Napoléon.
Mais la question demeure. Bien que Napoléon ait fait de la franc-maçonnerie un élément de sa politique gouvernementale, était-il un franc-maçon actif ?
S'il voulait devenir membre, il recevrait immédiatement le titre le plus élevé et le plus honorable de l'Ordre.
Si l'on connaît le caractère de Napoléon, la réponse à cette question est assez claire : il ne suffisait pas qu'il soit "premier parmi ses pairs", il fallait qu'il soit "au-dessus" de l'égalité. La famille Bonaparte est issue d'une vieille famille aristocratique florentine. Napoléon avait tout à fait le droit d'ajouter le titre de comte à son nom de famille, mais il n'a jamais profité de cette opportunité.
Mais il ne voulait pas non plus qu'on l'appelle frère.
Pour la même raison, Napoléon a un jour renoncé au titre de maréchal - il lui suffisait d'être commandant en chef "de facto" de l'armée française. Les rangs et les titres ne l'attiraient pas du tout. Napoléon n'était intéressé que par le pouvoir absolu.
Après avoir été couronné empereur de France, Napoléon a eu son ambition.
Il qualifiait le trône impérial de "morceau de bois" et, assis à table avec la noblesse européenne, il faisait parfois la remarque suivante,
"Quand j'ai eu l'honneur d'être un lieutenant junior..." .
L'empereur avait le nez pour la propagande. Lorsqu'il était nécessaire de démontrer la richesse et la puissance de son empire, il n'était pas avare. Ses palais étaient richement décorés d'or et la cour était la plus raffinée d'Europe.
Couronnement de Napoléon Ier comme empereur des Français. Notre Dame, Paris. Le 2 décembre 1804.
Après être devenu empereur, Napoléon est resté étroitement impliqué dans les affaires maçonniques.
Sur le lieu de l'exécution du roi Louis XVI, il a ordonné l'érection d'un obélisque portant un symbole maçonnique, une étoile à cinq branches. Une abeille, symbole maçonnique, a été utilisée dans la création de ses armoiries impériales personnelles. L'abeille est un symbole très ancien. Dans l'Égypte ancienne, il accompagnait la déesse Isis et avait de nombreuses significations. Pour Napoléon, l'abeille signifiait la volonté de se sacrifier pour le pays et la capacité de renaître.
Peu après l'arrivée au pouvoir de Napoléon, le 22 juin 1799, un mémorandum de neuf articles a été signé entre les deux plus grandes Grandes Loges françaises, établissant des règles spécifiques pour les membres de la Grande Loge.
règles. En particulier, l'Honorable Maître a été dépouillé de ses privilèges exclusifs. Un système d'élection des fonctionnaires a été rendu obligatoire pour toutes les loges. Seules quelques Loges du Rite écossais ont refusé d'adhérer au Mémorandum.
Ainsi, la franc-maçonnerie française fragmentée devient un système unifié et homogène, entièrement soutenu par Napoléon. Bientôt, le "Régulateur de la franc-maçonnerie" est publié - un ensemble de règles et de rituels pour les loges du Grand Orient de France.
Les loges du Rite écossais ont également apporté les changements appropriés à leurs règles, mais cela a pris trois ans. De ce fait, les rituels n'étaient toujours pas identiques, mais il n'y avait qu'un seul Conseil suprême du 33e degré. Les décisions de ce conseil étaient contraignantes. L'Empereur pouvait influencer chaque décision, puisque le Haut Conseil était entre-temps dirigé par son frère aîné Joseph, devenu Grand Maître.
Le "Règlement de la franc-maçonnerie", qui unifie les activités des francs-maçons, devient un document qui poursuit organiquement les réformes de Napoléon, au même titre que la Constitution, le Code civil, le système d'enseignement universel, un système unique de récompense de l'État (l'ordre de la Légion d'honneur), etc.
Une gravure avec une liste des membres de la Loge Bonaparte. À gauche, Bonaparte et à droite, Jean-Baptiste Willermose (1730-1824), qui a conçu un système de hauts degrés pour la franc-maçonnerie en France et en Allemagne.
Après la France, les francs-maçons des autres pays européens ont commencé à combiner leurs rituels en un seul système. Maréchal du royaume, le franc-maçon Jean-Baptiste Jules Bernadotte, devenu prince héritier de Suède, réforme le rite suédois. Le système des 12 degrés maçonniques existe toujours.
Friedrich Ludwig Schröder, Grand Maître de la Grande Loge Provinciale de Hambourg, inspiré par les anciens rites des Templiers, développe son Rite, limité à trois degrés symboliques. Aujourd'hui, elle est pratiquée dans certaines loges en Allemagne, en Hongrie, en Autriche et en Suisse.
En Espagne, le Grand Maître Comte François Joseph Paul de Grass a également établi une hiérarchie maçonnique sous la direction du Suprême Conseil.
En 1806, pour célébrer son triomphe à Austerlitz, Napoléon décide de construire l'Arc de triomphe. Une équipe de constructeurs et d'architectes, composée uniquement de francs-maçons, a été mise en place pour réaliser le projet. Le frère Jean-Baptiste Nomper de Champagny propose le concept et choisit le site de construction. Le plan original a été conçu par l'architecte Charles-Louis Balzac (Loge Le Grand Sphinx, Paris) et l'architecte Jean-François Chalgren (Loge L'etoile Polaire, Paris).
Les francs-maçons ont créé le relief de l'arc. Les sculpteurs François Rueud (côté nord, composition "Marseillaise") et Jean-Pierre Corto (côté sud, composition "Le monde viennois"). L'architecte officiel du gouvernement, la Maison Pierre Fontaine, a supervisé la construction.
Sur la gravure de 1860, à l'ombre de l'empereur au-dessus duquel brille l'Œil de la Providence, figurent 61 personnages historiques de son époque. A gauche, on trouve Désé, Cambassaire, Kleber et les commandants Davaux, Lannes, Murat, Lasalle, Mathieu Dumas, entre autres. À droite : Washington, Frédéric le Grand, Alessandro Volta, Diderot, Lased, Lafayette, Parmatier, Helvetia.
Après les chefs militaires, la franc-maçonnerie napoléonienne est accueillie avec enthousiasme par les personnalités les plus éminentes de la science et de la culture en France :
- Pierre Simon de Laplace - mathématicien, physicien et astronome, l'un des créateurs des probabilités et des équations différentielles,
- Charles Louis Cadet de Gassicourt - chimiste, pharmacien et écrivain, fondateur de l'une des premières revues scientifiques, Le Bulletin Pharmalogique,
- L'artiste Pierre Prudon (Loge Charity, Bonn),
- L'artiste François Gérard (Loge Le Grand Sphinx, Paris),
- Le portraitiste Jean-Baptiste Isabé (Loge Saint Napoléon, Paris),
- Acteur François-Joseph Talma, réformateur de l'art théâtral (Loge Union, Paris),
- Académicien Pierre Jean Georges Cabanie, physiologiste et philosophe (Loge Les Neuf Sœurs, Paris),
- Académicien Joseph Lacanal, professeur de philosophie, membre du monastère, organisateur du système éducatif en France (Loge Le Point Idéal, Paris),
- L'écrivain, publiciste et homme politique Henri-Benjamin Constant, les plus importants représentants du romantisme français en littérature,
- le sculpteur Claude Claudion (Les Amis Fidèles, Paris),
- Alexandre Bognard, professeur de sciences naturelles, chimiste, pharmacien, géologue, zoologue, botaniste et paléontologue (Loge Saint-Jean-du-Contrat, Paris),
- l'architecte Pierre Fontaine,
- le compositeur André Gretry, créateur de l'opéra comique français,
- Compositeur Luigi Cherubini, créateur du genre "opéra de récupération" (Loge Saint Jean de Palestine, Paris).
L'héritage de Napoléon.
Peut-être l'héritage le plus célèbre de Napoléon. Il a introduit l'état civil dans les régions où il avait le pouvoir, aux Pays-Bas en 1811. Naissances, mariages, tout devait être enregistré à partir de ce moment-là. Les noms de famille étaient déjà utilisés, mais cette mesure a permis à vos ancêtres d'adopter leur nom de famille définitif. Utile lorsque vous effectuez des recherches généalogiques. Mais Napoléon voulait simplement avoir une bonne vue d'ensemble, afin de pouvoir lever des impôts plus facilement.
Quand vous montez dans votre voiture maintenant, vous conduisez sur le côté droit de la route. Grâce à Napoléon. Autrefois, les chevaliers à cheval chevauchaient sur la gauche, afin de pouvoir manier plus facilement leur épée ou leur lance de la main droite. La riche bourgeoisie française est restée à gauche. Les gens du peuple marchaient généralement sur la droite. Mais depuis la Révolution française de 1789, tout le monde est officiellement égal. Par conséquent, Napoléon a décrété que la droitière devenait la norme. C'était aussi plus pratique avec les calèches et les charrettes de l'époque. Les pays qu'il n'a pas conquis, comme la Grande-Bretagne, ont continué à rouler à gauche.
Grâce aux Français, nous avons aussi des noms de rue avec des numéros de maison pairs et impairs. Ce système a d'abord été utilisé à Paris, puis dans toutes les régions conquises. Nous devons également les routes pavées à Napoléon, qui voulait des lignes droites entre les villes. Pratique pour déplacer ses troupes, bien sûr. En France, ces routes s'appelaient la Route nationale ; en Europe, on les appelle les routes Napoléon. L'Amsterdamsestraatweg à Utrecht en est un exemple. Il a été construit sur ordre de Napoléon en 1812, dans le cadre de la Route Impériale entre Paris et Amsterdam.
Un kilo de pommes de terre, un litre de lait et, disons, un mètre de bière. Mesures standard et mesures. Napoléon a introduit le système métrique en 1799. Avant cela, toutes sortes de mesures différentes étaient utilisées en Europe, comme les pouces, les ells et les pieds. Napoléon trouve cela gênant et déroutant dans son empire. Et même si vous ne vous en rendez pas compte, vous devez probablement y faire face tous les jours.
Selon Napoléon lui-même, son héritage le plus important : le Code Napoléon, ou Code civil. Le code civil français, qui énonce les principes de "liberté, égalité et fraternité", mais aussi la séparation de l'Église et de l'État, a servi d'inspiration aux livres de droit de nombreux pays. Napoléon finit par rendre son code obligatoire aux Pays-Bas également. D'ailleurs, l'égalité des droits ne s'appliquait pas aux femmes à l'époque napoléonienne.
Abattoir, bureau, sac à main, autant de mots qui ont été mis à la mode à l'époque française, ici aux Pays-Bas. De 1810 à 1813, le français y était même une langue officielle, à côté du néerlandais. Il était également obligatoire dans l'enseignement. Napoléon y a également mené des réformes. Les enseignants ont été obligés d'enseigner en classe. Les parents devaient payer les frais de scolarité. Et il a introduit l'examen final.
Napoléon nomme son frère Louis roi des Pays-Bas en 1806, afin de conserver le plus d'influence possible. Les Pays-Bas deviennent ainsi un royaume pour la première fois. Il constitue la base de la monarchie ultérieure. Iek ben konijn van Olland", a déclaré le Français Louis lors de sa prise de fonction, car il avait des difficultés avec la prononciation néerlandaise.
Le Rijksmuseum à Amsterdam.
Le frère Louis Napoléon s'est installé dans l'hôtel de ville de la place du Dam, connu depuis sous le nom de Palais de la place du Dam. Il a fait d'Amsterdam sa capitale et a fondé des institutions que nous connaissons encore aujourd'hui, comme le Rijksmuseum, la Bibliothèque royale et l'Académie royale des arts et des sciences des Pays-Bas (KNAW).
Une autre structure marquante que nous devons aux Napoléons : la Pyramide d'Austerlitz, près de Woudenberg à Utrecht. Un hommage à Napoléon de 17 mètres de haut, construit par les troupes françaises qui y ont séjourné pendant quelques mois en 1804. Le nom de Pyramide d'Austerlitz a en fait été inventé par Louis Napoléon. C'est le lieu en République tchèque où son frère impérial a vaincu les armées russes et autrichiennes lors d'une bataille légendaire.
Bien que ce ne soit pas son invention, Napoléon a donné l'impulsion. En 1800, il a offert un prix en espèces à toute personne qui trouverait un moyen de conserver les aliments frais plus longtemps. Après tout, il en avait besoin pour ses soldats pendant leurs campagnes. Le cuisinier français Nicolas Appert a découvert le décapage. En faisant bouillir les légumes dans des bouteilles scellées pour tuer les bactéries, ils restaient bons plus longtemps. Le verre étant trop fragile pour les soldats, le bocal à conserves a été inventé.
Après la bataille de Waterloo, où Napoléon perd son pouvoir et commence son exil sur l'île d'Elbe, l'âge d'or des loges françaises prend fin. La restauration des Bourbons au pouvoir et la persécution des Bonapartistes rendent les activités de la plupart des loges maçonniques carrément dangereuses.
Mais même les Loges dissoutes n'ont pas été fermées. Selon la tradition maçonnique, elles n'étaient déclarées que comme "loges dormantes". Après la déposition de Louis Napoléon III et la proclamation de la Troisième République en 1870, la franc-maçonnerie française connaît son deuxième âge d'or, grâce à l'ère napoléonienne.
Thierry Stravers est co-propriétaire de Masonic Store.
Il aime combiner sa passion pour le style et l'élégance avec ses activités maçonniques.
Thierry est le propriétaire de Trenicaune agence de marketing et est membre du conseil d'administration de Loge Enlightenment No.313 O : Hoofddorp.
Le monogramme royal de Louis Napoléon, lorsqu'il était roi des Pays-Bas.
Je ne sais pas pour vous, bien sûr, mais je trouve les monogrammes tout simplement magnifiques. Il est élégant et constitue l'une des plus anciennes formes d'identification.
L'art du monogramme a une histoire riche et reste intriguant pour moi.
Un monogramme est simplement un symbole composé des lettres représentant un individu ou une famille.
Historiquement : Un monogramme est "un motif composé de 2 ou plusieurs lettres, ou d'un élément graphique, formant un symbole".
Les royaumes utilisaient leurs initiales d'abord sur les pièces de monnaie, puis sur les vêtements et les articles ménagers, les armes, les bannières et les armoiries pour montrer leur allégeance au souverain. On le voit, par exemple, sur les pièces de monnaie danoises.
Des pays comme la Belgique, Monaco et la Thaïlande utilisent toujours le monogramme comme marque d'identification nationale.
On le trouve sur les pièces de monnaie, les drapeaux et autres. Ils sont également utilisés sur les drapeaux pour identifier les différents membres de la famille royale.
En remontant plus loin dans l'histoire, nous voyons même Jésus-Christ sous la forme d'un monogramme, appelé "christogramme". Venant du latin "Christi Monogramma", qui signifie "Monogramme du Christ". Nous obtenons le symbole Chi-Ro, qui se compose des lettres grecques anciennes Chi 'X' et Rho 'P', qui sont les premières lettres du Christ en grec.
Le symbole du Chi-Ro : Au Moyen Âge, il était courant pour les artistes d'utiliser un monogramme pour rendre leurs œuvres reconnaissables. Aujourd'hui, il est plus courant d'utiliser une signature. Rembrandt a simplement utilisé "RH" comme monogramme ?
Au fur et à mesure que sa carrière a pris son envol, il a évolué vers le nom de "RHL".
De nos jours, les historiens s'en servent même pour attribuer une œuvre ancienne à une certaine période de l'artiste. 
Dans l'Amérique coloniale, à une époque où les draps de lin n'étaient disponibles que pour les propriétaires terriens, les draps blancs et les taies d'oreiller étaient dotés de monogrammes contrastés, afin que les esclaves puissent distinguer lequel était le leur après le lavage. Un monogramme à trois lettres est donc devenu la tendance.
Il n'a pas fallu longtemps pour que les Victoriens commencent à utiliser des monogrammes sur tout, des bagages aux armoires, du linge de maison ordinaire aux mouchoirs en soie. Dans le sud de l'Amérique, il est devenu un signe de prestige pour la famille, reflétant la richesse et la connaissance de l'étiquette. Et il est vrai que dans cette région, il est encore très populaire. On le trouve surtout sur les mouchoirs et les chemises. Les monogrammes brodés à la main se retrouvent principalement sur le linge de table et la vaisselle.
Avec l'avènement de la broderie à la machine, sinon à l'ordinateur, dans les années 1980, elle est devenue accessible à peu près à tout ce que l'on peut imaginer. Une immense popularité en résulte !
Si le monogramme a toujours été très populaire dans le sud de l'Amérique, un style s'est développé pour chacun. Au début des années 1900, il s'agissait plutôt d'un symbole de statut social pour les personnes riches et célèbres, mais il a ensuite évolué vers des applications pour les occasions spéciales pendant la "Grande Dépression" et la Seconde Guerre mondiale. À moins, bien sûr, d'être assez riche pour monogrammer ses propres biens personnels.
Depuis lors, tout a changé et ils sont vraiment devenus grand public. Il est devenu plus une tendance qu'un symbole de statut, simplement en raison de son aspect pratique. Aujourd'hui, nous voyons de grandes marques emblématiques les utiliser comme logos.
On pense notamment à Chanel, Louis Vuitton, Michael Kors, etc...
Ceci mis à part, les monogrammes commerciaux se retrouvent aujourd'hui principalement dans les costumes, sur les chemises cintrées, et au dos des meilleures montres.
Les différentes variantes de design dépendent des goûts personnels.
Raphaël van den Poel, ancien conseiller de mode du Scapa, Reinhard Frans et les costumes sur mesure Atelier NA,
rédige notre blog hebdomadaire sur les questions relatives aux hommes. Il travaille pour Magazine MYXune plateforme flamande d'art de vivre de luxe.
Il a également son propre blog que vous pouvez lire ici : http://belgiandandy.blogspot.com
Raphaël van den Poel
Le Dandy belge
D'où vient le célèbre chapeau Panama ?
De nombreuses histoires circulent sur Internet. La plupart d'entre eux se trompent, c'est pourquoi nous aimerions ici raconter l'histoire officielle.
D'OÙ VIENNENT LES CHAPEAUX PANAMA ?
Lorsque les Conquistadores sont arrivés dans les provinces actuelles de Manabí et Guayas, sur la côte équatorienne, au milieu du XVIe siècle, ils ont remarqué que les indigènes portaient des chapeaux de paille qui couvraient leurs oreilles et leur cou. Les chapeaux ressemblaient à des toques, comme celles utilisées par les nonnes ou les veuves en Europe à l'époque. C'est pourquoi ils les appelaient Toquillas (petites toques). La paille utilisée pour fabriquer les chapeaux était appelée "Paja Toquilla".
Le matériau de base pour la fabrication des célèbres chapeaux Panama est la feuille de palmier "Cardulovica Palmata "qui est également connu sous le nom de "Paja Toquilla". La plante est cultivée principalement dans les parties montagneuses de la Costa (côte) et de la région amazonienne de l'Équateur (Oriente), dans les provinces de Manabí, Guayas, Esmeraldas et Morona Santiago.
QUEL PAYS FABRIQUE DES CHAPEAUX PANAMA ?
Les authentiques chapeaux Panama sont fabriqués en Équateur. Plusieurs pays fabriquent aujourd'hui ce qu'ils appellent des chapeaux Panama, mais l'Équateur a été le tout premier. Les provinces côtières de Guayas et Manabi ont commencé à tisser les chapeaux de paille en 1630, et la véritable origine des chapeaux de Panama remonte à une ville appelée Montecristi (de la région de Manabi). À l'époque, ils étaient généralement appelés chapeaux "jipijapa", "toquilla" ou "montecristi" (les deux dernières expressions sont encore utilisées). Malgré l'origine des chapeaux de Panama, le terme "chapeau de Panama" n'est apparu que bien plus tard.
Ainsi, la prochaine fois que quelqu'un vous demandera "quel pays fabrique les chapeaux de Panama" ou "d'où viennent les chapeaux de Panama", dites-lui que les authentiques chapeaux de Panama proviennent uniquement de l'Équateur.
L'EFFET PANAMA
À l'époque, il y avait de nombreuses raisons pour que les étrangers concluent à tort que les chapeaux provenaient du Panama plutôt que de l'Équateur. De nombreux Américains sont passés par le Panama pour se rendre en Californie pendant la ruée vers l'or du milieu du XIXe siècle. C'est donc au Panama qu'ils ont rencontré pour la première fois les chapeaux de paille merveilleusement légers et élégants qui allaient les aider dans leur voyage vers la prospérité. Cette hypothèse erronée sur l'origine des chapeaux de Panama n'a été renforcée que de nombreuses années plus tard, lorsque Theodore Roosevelt a été photographié à plusieurs reprises portant le séduisant chapeau de paille alors qu'il inspectait le canal de Panama.
Selon la légende, le chapeau indigène a reçu son nom lorsque Teddy Roosevelt a pris part à l'inauguration du Canal de Panama (1913). Il a reçu en cadeau un chapeau de paille équatorien, et sans connaître sa véritable origine, il a remercié le soi-disant chapeau de Panama.
Le moment le plus marquant de l'histoire du chapeau de Panama a sans doute eu lieu lors de l'exposition des chapeaux de Panama à la Exposition universelle de 1855 à Paris. À l'époque, personne ne savait exactement quel pays fabriquait les panamas. Cet événement aurait donc été l'occasion idéale de dissiper une fois pour toutes cette idée fausse. Cependant, le pays de l'Équateur n'est mentionné nulle part dans le catalogue de l'exposition universelle, et les gens se demandent donc quel pays fabrique les panamas.
Lorsque les gens ont commencé à se rendre compte que les chapeaux étaient fabriqués en Équateur plutôt qu'au Panama, il était trop tard et le nom était déjà trop connu pour être changé.
LA RÉVOLUTION
Rien de tout cela n'aurait été possible sans Manuel AlfaroUn homme qui, à bien des égards, peut être considéré comme le grand-père de l'histoire du chapeau de Panama. Cet entrepreneur espagnol est arrivé à Montecristi en 1835 pour faire son nom et sa fortune dans l'histoire du chapeau de Panama, où son processus de fabrication rationalisé, combiné aux activités du boom de la ruée vers l'or, a inauguré une nouvelle ère de prospérité.
Bientôt, la demande de chapeaux Panama s'étend au-delà des mineurs d'or en visite. Le port équatorien de Guayaquil a contribué à faciliter l'industrie du chapeau de Panama au XIXe siècle. L'Équateur a également établi son premier système ferroviaire en 1850, ce qui a encore stimulé le commerce.
Le succès d'Alfaro s'accompagne d'une concurrence féroce. Des modistes rivaux de la province d'Azuay et d'autres régions ont essayé de saper son entreprise avec des produits moins chers, mais leurs méthodes de fabrication étaient bien inférieures. À ce moment-là, l'industrie croissante du chapeau de Panama s'est divisée en deux secteurs. Des chapeaux de Panama moins chers ont inondé la rivère.l concurrents, tandis que la région de Manabi a fièrement continué à produire un produit de qualité supérieure en utilisant des techniques de tissage traditionnelles et des centaines d'années d'expérience. Aujourd'hui encore, les chapeaux Montecristi sont considérés comme les panamas les plus fins et les plus authentiques qui existent, et ce à juste titre.
Lorsque les Parisiens sont tombés amoureux de ce couvre-chef équatorien unique lors de l'exposition universelle, Londres, Rome et d'autres pays ont rapidement suivi le mouvement. La rare et précieuse paille toquilla de l'Équateur utilisée pour fabriquer les chapeaux n'a été popularisée qu'au XVIIIe siècle, lorsqu'elle a été cataloguée par deux botanistes espagnols pour le roi Charles IV. Jusque-là, c'était une sorte de secret local équatorien. L'Équateur a finalement autorisé le commerce de la paille de toquilla avec le Pérou et la Colombie, bien que ces pays ne puissent pas rivaliser avec les techniques artisanales sophistiquées de l'Équateur.
THE LEGACY OF ALFARO
À l'âge de 21 ans, Eloy, le fils de Manuel Alfaro, se rend au Panama pour reprendre l'entreprise de chapeaux de son père. Ses excellentes sensibilités et sa réputation grandissante feront un jour de lui le leader de l'Équateur, ainsi que de la révolution libérale de 1895. Il a conduit le pays à une remarquable transformation sociale et économique qui n'aurait pas été possible sans la richesse acquise grâce aux origines des chapeaux de Panama.
Lorsque Eloy est arrivé au pouvoir, en tant que président de l'Équateur, un nouvel héritage est venu s'ajouter à l'histoire du chapeau de Panama. Les chapeaux de Panama sont devenus l'accessoire de mode équatorien de l'indépendance et du nationalisme nouvellement célébré. Les nouveaux chemins de fer ont permis à l'industrie du chapeau de se développer encore davantage, tandis que les chapeaux élégants prenaient de l'ampleur.
UNE NOUVELLE ÈRE
À partir du milieu du XIXe siècle, la production de chapeaux en paille de toquilla atteint son apogée. Pendant ce temps, dans le pays d'Amérique centrale du Panama, à environ mille kilomètres au nord de l'Équateur, la construction d'un canal qui devait former un lien entre les océans Atlantique et Pacifique a commencé. Les conditions dans lesquelles les travailleurs ont dû travailler pour creuser le canal de Panama étaient difficiles. Il faisait chaud et humide et le soleil a brillé toute la journée. Les chapeaux étaient donc indispensables pour les travailleurs américains, qui portaient en masse les chapeaux en paille de toquilla disponibles localement mais importés d'Équateur. Lorsqu'ils sont rentrés aux États-Unis, ils ont emporté les chapeaux avec eux. Le nom "Panama hat" était né.
Le nom et le produit sont devenus célèbres dans le monde entier lorsque des célébrités ont commencé à porter ces chapeaux.
Le président américain Theodore Roosevelt portait un chapeau de Panama lors de sa visite des travaux du canal de Panama en 1906.
Une photo de lui est même apparue dans le New York Times Les chapeaux de Panama ont continué à faire l'objet d'une presse et d'une admiration mondiales au début du siècle.
Les magazines de mode et les journaux ont été décorés par des amateurs de panamas. Hollywood a adopté les nombreuses qualités désirables du chapeau de Panama, malgré le fait que l'origine des chapeaux de Panama était fausse depuis le début. Le chapeau exotique a créé une silhouette dramatique destinée au cinéma, et l'image masculine a fait une impression parfaite sur les spectateurs du monde entier.
Il suffit de regarder ces célèbres porteurs de panamas de l'époque :
- Theodore "Teddy" Roosevelt
- Orson Welles
- Humphrey Bogart
- Gary Cooper
- Galo Plaza (président équatorien de 1948 à 1952)
Bientôt, d'autres pays fabriquent des panamas à partir de bois, de blé et même de palmiers, bien que les panamas équatoriens continuent de régner en maître, en particulier en Europe (les États-Unis, en revanche, ne semblent pas s'opposer au port des versions bon marché). Cette règle a depuis changé à l'époque moderne). L'Amérique du Nord était également très intéressée par la fabrication de ces chapeaux.
LE HOED.
La tendance panaméenne a continué à s'affirmer, les boutiques de créateurs aux États-Unis se disputant les chapeaux panaméens les plus exclusifs (souvent appelés "finos"). Le Mexique, le Brésil et Cuba se sont rapidement lancés dans la mode. En 1944, les chapeaux sont devenus le premier exportateur de l'Équateur et ont même battu son lucratif commerce de bananes. Le plus beau chapeau panama jamais tissé a une valeur estimée à 100 000 $ !
En 2008, B. Brent Black a commandé le plus beau chapeau Montecristi jamais tissé, également connu sous le nom de "Le chapeau". Il a fallu cinq mois au maître tisserand Simon Espinal, qui vit dans le village de Pile, dans le canton de Montecristi, en Équateur, pour le tisser, et quatre semaines supplémentaires pour que cinq autres artisans apportent leur contribution à sa finition.
Un chapeau panama est également spécial : le 6 décembre 2012, l'art du tissage des chapeaux panama a été reconnu par l'UNESCO comme un patrimoine culturel immatériel.
Thierry Stravers est co-propriétaire de Masonic Store.
Il aime combiner sa passion pour le style et l'élégance avec ses activités maçonniques.
Thierry est le propriétaire de Trenicaune agence de marketing et est membre du conseil d'administration de Loge Enlightenment No.313 O : Hoofddorp.
Le classique Colonia de la marque Acqua di Parma est toujours considéré comme la quintessence de l'artisanat et du bon goût.
Cette alchimie sophistiquée, qui a connu un succès immédiat et est devenue un classique indémodable, offre toujours des sensations de fraîcheur et d'éclat incomparables. Une pure joie de vivre libérée par les essences ensoleillées des meilleurs agrumes de Sicile et un mélange harmonieux de lavande, romarin, verveine et rose de Damas. Viennent ensuite des notes boisées chaudes comme le vétiver, le bois de santal et le patchouli. Des accords inimitables capables de séduire, sans tenir compte du temps et des modes.
La formule Colonia est restée inchangée depuis près de cent ans.
L'élégante bouteille Art déco, avec son bouchon en bakélite distinctif, est une icône incontestée du style depuis 1930. L'artisanat exquis se reflète dans chaque détail de l'emballage, entièrement fait à la main et marqué par les armoiries de l'entreprise. Duché de Parme et le jaune qui orne les élégants bâtiments de la ville depuis des décennies.
Un classique intemporel.
Le fondateur, le baron Carlo Magnani.
Les meilleures inventions sont souvent inspirées par une passion personnelle. Il en est ainsi du parfum Colonia, créé il y a un siècle grâce à Baron Carlo Magnani. Le baron avait une sensibilité innée pour l'art, la culture et le bon goût. Il se rendait régulièrement à Londres, ce qui, à l'époque, était une entreprise considérable, et revenait avec un certain nombre d'objets. Burberry-des manteaux de tranchées et Église-les chaussures sous le bras...
Ce gentleman aventureux issu d'une famille distinguée dans Parma a cherché un parfum qui conviendrait à son style de vie moderne et sophistiqué. Paris, Londres, New York. Cependant, il n'a pas pu trouver le parfum qui compléterait l'image globale de son style personnel raffiné. De retour chez lui à Parme, Magnani se penche sur la question et définit le caractère de son parfum ultime. Il savait qu'il devait être moderne et frais, et avec une description détaillée, il a contacté un maître parfumeur. En 1916, il décide de créer sa propre eau de Cologne, ce qui donne naissance au classique Colonia, le tout premier parfum d'Acqua di Parma. De tous ces voyages, il a tiré l'inspiration pour des parfums exclusifs. Lavande, rose de Damas, citron, bergamote, orange, mais pour ce premier parfum, le fondateur d'Acqua Di Parma s'est surtout inspiré de sa patrie, l'Italie, et du soleil brûlant.
En outre, tous les produits de la marque sont fabriqués dans ce pays par des artisans qui travaillent avec les meilleurs matériaux. Simplicité, élégance, artisanat, tous ces adjectifs forment l'identité de la marque, qui révèle ses multiples facettes dans chacun de ses parfums.
Entre-temps, Magnani a lui-même dessiné le flacon d'une modernité frappante et conçu l'emballage jaune distinctif. Le logo de la société est l'écusson de l'Union européenne. Marie Louise, duchesse de Parmequi a régné de 1816 à 1847. Il s'agit d'un hommage à son règne et à l'aide qu'elle a apportée au développement des industries du parfum et du verre de Parme.
Colonia, la propre création de Magnani, était initialement vendu exclusivement chez les grands tailleurs et les boutiques de vêtements spécialisés dans les costumes sur mesure.
Ils ont saupoudré cette eau de Cologne sur le tissu du costume. C'est ainsi qu'est née l'image de Colonia comme l'accessoire ultime, étroitement lié à la tradition italienne d'élégance et de confection.
À l'époque, la plupart des parfums commerciaux étaient beaucoup plus forts et plus lourds dans leur composition ; ainsi, le parfum exceptionnellement léger et rafraîchissant de Parme a connu un grand succès en Europe.
Dans les années 1930, la popularité croissante de l'eau de Cologne a entraîné une augmentation de sa production et le développement de sa distribution. Les années 1930 et 1950 sont décrites comme un "âge d'or" pour Acqua di Parma Colonia, qui connaît un grand succès auprès des membres de la haute société, avec une clientèle de célébrités.
Dans les années 1950, Hollywood était enchanté par le style des gentlemen italiens. De nombreuses stars américaines ont voulu goûter à la Dolce Vita italienne et se sont rendues plus d'une fois en Europe pour visiter ce pays qui a frappé leur imagination. Grâce à ces acteurs hollywoodiens de premier plan qui ont été transportés par avion par les grands réalisateurs italiens, ils ont appris à aimer et à admirer le style italien qu'ils voyaient dans les produits de soins et les salons de coiffure. Entre deux tournages, les stars ont profité de l'occasion pour prendre les mesures d'un authentique costume italien sur mesure dans les boutiques de vêtements chics et ont ainsi appris à connaître Colonia.
Carlo Magnani a flairé sa chance et a créé un arôme intemporel qui a non seulement conquis le cœur des Américains, mais qui, comme une onde de choc, a conquis et enchanté le monde entier. Avec Acqua di Parma, il a fait plus que produire des parfums attrayants ; il a permis aux hommes de s'immerger dans le style de vie italien, de se sentir comme un véritable gentleman.
Une nouvelle vie.
Lorsque l'entreprise familiale a été rachetée en 1993 par 3 entrepreneurs Lorsque l'entreprise familiale a été reprise en 1993 par des personnes issues de l'industrie du luxe italienne, une nouvelle ère a commencé.
Acqua di Parma a connu une seconde jeunesse et un nouveau look, notamment en élargissant la ligne de parfums à l'encens, aux bougies, au linge de maison et aux accessoires en cuir.
En 1998, la première boutique Acqua di Parma a été ouverte à Milan. Il était situé à proximité d'un certain nombre de boutiques de grands noms de la haute couture et du prêt-à-porter, dont Gucci, Prada et Versace. Aujourd'hui, le siège d'Acqua di Parma se trouve toujours à Milan. Au fil des ans, la marque a élargi sa gamme de produits avec l'introduction d'une collection pour la maison comprenant des peignoirs et des serviettes et des articles en cuir.
2016 - 100 ans
1916-2016. L'Acqua di Parma a cent ans. Un siècle d'histoire au cours duquel la marque est devenue, plus que jamais, un ambassadeur mondial du Made in Italy grâce aux valeurs durables qui font partie de ses origines et de son ADN.
Une centaine d'années de connaissance et de compréhension de la qualité du plus haut niveau. Cent ans d'un artisanat italien rigoureux dans lequel Acqua di Parma a toujours appliqué les techniques de production manuelle les plus méticuleuses. Chacun de ses produits est fabriqué dans des ateliers italiens sélectionnés individuellement, où les secrets du métier sont transmis de génération en génération. Chaque article est fabriqué avec patience, temps et dévouement selon l'esprit des plus anciens maîtres artisans, en utilisant uniquement les matériaux les plus précieux. Des huiles essentielles rares, les cires les plus pures, des bois et des métaux précieux, des cuirs d'une grande beauté tactile et visuelle, des tissus de qualité.
Le plus grand soin a été apporté aux moindres détails et finitions, à commencer par les artisans qui créent les parfums les plus exquis, à ceux qui fabriquent de précieuses bougies parfumées et des accessoires en cuir, à ceux qui créent d'élégants accessoires destinés au rituel du rasage jusqu'aux artisans qui fabriquent les boîtes et fixent chaque étiquette à la main. En suivant ces traditions, la marque apporte constamment de nouveaux classiques sur le marché depuis cent ans. Des créations intemporelles qui dégagent une élégance innée et une exclusivité unique. La pureté du design, le soin apporté à chaque détail, le goût le plus exquis et la perfection, une conception moderne et évoluée du luxe qui n'a pas besoin d'ostentation, mais qui se reconnaît à son éternel raffinement.
En collaboration avec le luxueux joaillier italien Damiani une bouteille de Colonia en édition limitée est lancée.
En exclusivité pour le grand magasin anglais HarrodsDans la foulée, la Colonia Edition Centenaire a été produite, limitée à 100 pièces numérotées, une pour chaque année de l'histoire fascinante d'Acqua di Parma. La fragrance boisée distinctive est présentée dans un élégant flacon Art Déco, enveloppé dans un boîtier en argent sterling conçu par Damiani et fabriqué par des bijoutiers italiens qualifiés.
Fini avec des embellissements délicats et des détails raffinés en relief, cette pièce souvenir distinctive est sûre d'être chérie pour les années à venir.
Une de ces bouteilles uniques a été vendue pour 750 £, soit l'équivalent de plus de 875 €.
Thierry Stravers est co-propriétaire de Masonic Store.
Il aime combiner sa passion pour le style et l'élégance avec ses activités maçonniques.
Thierry est le propriétaire de Trenicaune agence de marketing et est membre du conseil d'administration de Loge Enlightenment No.313 O : Hoofddorp.
Règles d'étiquette. Je n'ai pas le moindre doute sur le fait que vous connaissez ces "règles" ou les "racines" qui les accompagnent, mais un peu d'information de base est toujours appréciable.
Au contraire, vous, mes lecteurs ici présents, que je sais tenir en haute estime même ces bases. Le comment et le pourquoi, j'essaie de les rendre clairs.
Laissez le bouton inférieur de votre blazer ou de votre veste ouvert.
Origine :
Lorsque la nouvelle mode masculine a atteint la famille royale britannique peu après 1900, un problème s'est posé. Car le roi était trop gros. Le roi Édouard VII (encore prince de Galles au début des années 1900) était un véritable bon vivant.
Il mangeait tous les jours, tenez bon : un petit-déjeuner copieux ; un déjeuner complet ; un thé avec des sandwiches et des scones ; un dîner de douze plats et un souper tardif. Et en plus de cela, Son Altesse fumait 12 énormes cigares et 20 cigarettes par jour.
Bien sûr, pour garder la digestion en marche. C'est pour cela qu'il ne rentrait pas bien dans sa veste. Il se serrait autour de son ventre, et pas seulement quand il était assis. Edward a décidé de laisser le bouton inférieur de son gilet ouvert. De cette façon, il pouvait suivre confortablement la mode du moment.
La Haute Société était souvent à cheval. Lorsque la mode a changé et que la veste est devenue partie intégrante du costume, le roi Édouard a pensé qu'une chose devait être conservée de l'ancien look. La veste devait s'ouvrir en bas, comme si on pouvait monter à cheval avec. C'est pourquoi le roi laissait toujours le bouton du bas ouvert. Le bouton du bas ouvert est donc un hommage à la veste d'équitation. Edward a défait le bouton du haut parce que ça avait l'air négligé et nonchalant.
La haute société a suivi le roi. Par respect et peut-être aussi parce que c'était plus confortable. Cela a eu un impact mondial. Car l'Empire britannique était à l'époque le plus grand empire de tous les temps avec une population de plus de 450 millions de personnes.
Et aujourd'hui ?
Eh bien, cette vieille habitude est devenue une règle vestimentaire standard. Non seulement au niveau de l'étiquette, mais aussi de la mode contemporaine.
Et, ce qui est très important, nous l'admettons, il est aussi beaucoup plus confortable.
Garder la porte ouverte.
Origine :
Bien que tout le monde pense que l'origine est vraiment chevaleresque, le premier gentleman pour ainsi dire, la vérité est plutôt à chercher du côté de la pratique. Au Moyen Âge, et plus tard à la Renaissance, les femmes portaient souvent des jupes larges ou amples en combinaison avec un corset étroit et bien ajusté. Pas si évident de passer par une porte ordinaire. Dans un grand château ou une forteresse, avec leurs passages majestueux, auxquels les dames de rang étaient habituées, ce n'était pas vraiment un problème. Mais lorsqu'on est en mouvement, un simple déplacement devient vite impossible. Pour de simples raisons pratiques, les partenaires, ou les hommes, gardaient la porte ouverte afin que leur dame puisse passer facilement.
Il s'agissait aussi de ne pas faire attendre trop longtemps ceux qui étaient derrière. Puisqu'il s'agissait de dames de qualité, cette coutume a rapidement été associée à la classe supérieure, et donc aux gentlemen bien élevés. Il est rapidement devenu synonyme de bien-être. Et aujourd'hui, bien après l'époque des jupes à cerceaux et des corsets, elle est simplement considérée comme un signe de politesse et de "bienséance".
Et aujourd'hui ?
Aujourd'hui, nombreux sont ceux qui la considèrent comme une forme de "sexisme bienveillant". Moi-même, en tant que soussigné, je me suis fait une fois aboyer dessus par une femme (pas une dame, car les dames n'aboient pas) parce que je lui tenais la porte ouverte. Comme si je ne pouvais pas ouvrir une porte moi-même", a-t-elle dit à haute voix et sans hésitation. J'aurais dû m'en douter : l'asymétrie de ses boucles d'oreilles et de ses bagues, les côtés coupés, etc... vraiment une féministe à son meilleur !
Je suppose qu'elle le pense elle-même. Elle a tout le respect qu'elle mérite, même si elle aurait pu le faire savoir d'une autre manière. Cependant, je l'ai vécu comme l'expression pitoyable d'un besoin ridicule de confirmation.
Après tout, il est préférable de le considérer, non pas comme une coutume dépassée, mais comme un geste de courtoisie non sexiste. Pas seulement envers les femmes ou les personnes âgées, mais envers tout le monde. Juste un geste de courtoisie envers tout le monde. Si l'autre partie ne l'apprécie pas, tant pis pour elle, souriez simplement et continuez votre journée. Dans 9 cas sur 10, le geste sera apprécié.
Ce geste est également valable pour ouvrir la porte d'un carrosse, d'une voiture ou d'une automobile.
Enlevez votre chapeau à l'intérieur.
Origine :
Autrefois, les hommes portaient des chapeaux, d'autres types de coiffures et des armures pour se protéger non seulement des éléments naturels, mais aussi des ennemis (potentiels). Cette coiffe était enlevée à l'intérieur en signe de confiance (nous sommes amis), et aussi pour s'assurer que les influences extérieures, telles que la pluie, la neige, les feuilles, etc. ne tombent pas sur les autres personnes ou les repas.
Le couvre-chef est également retiré lors des cérémonies de remise de médailles et lors du passage d'un cortège funéraire. Le chapeau est porté comme un élément de mode, mais surtout comme une protection de la tête contre les éléments naturels. Si vous n'enlevez pas votre chapeau à l'intérieur, il peut être considéré comme offensant par l'hôte.
Parfois, un couvre-chef peut rendre difficile la vision de vos yeux, ou leur faire de l'ombre. Ça n'a pas l'air très soigné. Dans le passé, on vous demandait toujours de retirer votre sabot car certaines personnes cachaient leur arme sur leur tête dans ce chapeau.
Et aujourd'hui ?
Comme autrefois, c'est une preuve de respect pour le lieu et l'hôte ou l'hôtesse où vous êtes reçu. De plus, vous n'avez pas besoin d'être protégé des "éléments" à l'intérieur de la maison de quelqu'un !
Mettre la chaise en face d'une dame.
Origine :
Tout comme l'ouverture d'une porte pour une dame, l'origine est à chercher dans l'aide nécessaire d'une dame (de 
stand), qui était habillé de manière inconfortable. Peu importe à quel point c'était à la mode. Il n'y a vraiment pas besoin de chercher plus loin. C'est un geste pratique et courtois.
Ni plus ni moins. Bien sûr, il y a aussi la théorie selon laquelle de cette façon, la dame pourrait toujours voir l'entrée, et donc remarquer une menace en premier.
Et aujourd'hui ?
Et encore une fois, nous devons nous éloigner de l'idée communément admise que ce geste crie : "Je fais cela uniquement parce que vous avez besoin de mon aide".
Le fait de laisser une dame s'asseoir en premier, qu'il s'agisse de votre mère, de votre sœur, de votre fille ou de votre partenaire, montre seulement que vous vous souciez de son bien-être et de son confort.
Vous lui donnez la priorité sur les vôtres, ce qui est une forme de respect. Cela vous donne également l'occasion de donner à votre "rendez-vous" la meilleure vue.
Raphaël van den Poel, ancien conseiller de mode du Scapa, Reinhard Frans et les costumes sur mesure Atelier NA,
rédige notre blog hebdomadaire sur les questions relatives aux hommes. Il travaille pour Magazine MYXune plateforme flamande d'art de vivre de luxe.
Il a également son propre blog que vous pouvez lire ici : http://belgiandandy.blogspot.com
Raphaël van den Poel
Le Dandy belge
