Wenn Sie sich Porträts und Fotografien bedeutender Männer aus dem 18. und 19. Jahrhundert ansehen, fällt Ihnen vielleicht auf, dass viele von ihnen die gleiche, eher unnatürlich wirkende Pose einnehmen.
Sie sitzen oder stehen, während sie eine Hand in der Vorderseite ihres Mantels halten. Sie sehen aus, als ob sie versuchen, für das Foto stattlich zu erscheinen und gleichzeitig zu vermeiden, dass der Maler ihre Brieftasche aufrollt.
Historiker und neugierige Kunstliebhaber haben sich über die Bedeutung dieser Geste gewundert, die von Napoleon bis hin zu Joseph Stalin zu sehen ist.
Eine freimaurerische Tradition?
Es ist sicherlich ein Klösterliche Tradition mit der Hand auf dem Herzen zu sprechen, aber das scheint nicht ganz der Hand-in-die-Weste-Haltung zu entsprechen.
Die Huldigung des Herzens durch das Handzeichen in der Freimaurerei wird von einigen Freimaurerhistorikern damit erklärt, dass die Rituale der Freimaurerei auf die altägyptischen Religionen zurückgehen.
Die Ägyptisches Totenbuch richtete Gebete an "Mein Herz meiner Mutter... Mein Herz der Verwandlungen", was die Quelle der Wiedergeburten bedeutet.
Die Muttergöttin Ägyptens wurde unter verschiedenen Namen verehrt: Isis, Hathor, Rhea usw. Sie war diejenige, der die Männer "ihr Herz schenkten", was ihre aufrichtige Hingabe und Loyalität ausdrückte. Als Göttin des Opfers hielten es ihre Verehrer für notwendig, dass Männer ihre "Energie" für sie opferten. Es hieß, die Göttin ergreife Besitz von den Herzen der Menschen. Die Tradition der Hand in der Kleidung hingegen reicht weit vor das 18. Jahrhundert zurück. In der modernen Freimaurerei wird die Hand auf das Herz gelegt, wenn man das Wort ergreifen darf, um dem Angesprochenen Respekt zu erweisen. Es wird auch in Ritualen als Geste der Loyalität gegenüber der Loge, dem Meister und der Bruderschaft verwendet.
Schlechte Manieren im alten Griechenland.
Die Pose geht auf das klassische Altertum zurück. In einigen gesellschaftlichen Kreisen im alten Griechenland galt es als unhöflich, mit den Händen außerhalb der Kleidung zu sprechen. So zeigen Skulpturen aus dem sechsten Jahrhundert v. Chr. berühmte Redner wie Solon mit den Händen im Morgenmantel. Aischines, der Begründer einer Rhetorikschule, schlug vor, dass das Sprechen mit einem Arm außerhalb des Chitons schlechtes Benehmen sei, da Aischines sagte in seiner berühmten Rede an Timarchus (346 v. Chr.):
Und diese öffentlichen Männer der Antike, Perikles [495-429 v. Chr.], Themistokles [524-459 v. Chr.] und Aristeides [530-468 v. Chr.], waren so anständig, dass es damals als unhöflich galt, mit dem Arm außerhalb des Mantels zu sprechen, wie wir es heute ganz selbstverständlich tun, und sie es sorgfältig unterließen. Und ich kann auf ein Beweisstück verweisen, das mir sehr schwer und greifbar erscheint. Ich bin sicher, dass ihr alle nach Salamis gesegelt seid und dort die Statue des Solon [638-558 v. Chr.] gesehen habt. Sie können also selbst bezeugen, dass die Statue auf dem salaminischen Marktplatz Solon mit dem Arm in seinem Mantel zeigt.
Dies ist eine Mahnung, liebe Mitbürgerinnen und Mitbürger, und eine Nachahmung der Haltung von Solon, die seine übliche Haltung zeigt, wenn er sich an das Volk von Athen wendet".
Die alten Griechen wussten nicht, dass ihr Vermächtnis nicht weniger als 24 Jahrhunderte überdauern würde. Im 18. Jahrhundert suchten die Künstler in der Antike nach Inspiration.
Sie orientierten sich an den Statuen berühmter griechischer und römischer Redner, die mit den Händen im Mantel posierten.
Die Porträtisten begannen, die Porträtierten in einer ähnlichen Pose darzustellen, da sie glaubten, dass dies ein edles, ruhiges Verhalten und eine gute Erziehung vermittelte.
Beliebtheit im 18. Jahrhundert.
Diese Pose wurde in britischen Porträts des 18. Jahrhunderts als Zeichen dafür verwendet, dass die gemalte Figur der Oberschicht angehörte.
Porträtisten wie Jonathan Richardson (1667-1745) begannen, diese Bildtheorie auf ihre realistischen Werke anzuwenden. Richardson und seine Zeitgenossen erkannten in seinem Aufsatz über die Theorie der Malerei (1725), dass die allgemeine Erscheinung ("air") und die Körpersprache ("posture") der dargestellten Person der Schlüssel zu einem exzellenten Porträt sind, begannen Richardson und seine Zeitgenossen, sich von klassischen Rednern und den in antiken Skulpturen verwendeten Posen inspirieren zu lassen. Um zu verdeutlichen, dass das Modell sowohl "gut gelaunt als auch ein entsprechend erhabener Charakter" war, wurde bald die Pose der "Hand in der Weste" gewählt. Ironischerweise wurde sie bei der englischen Führungsschicht so beliebt, weil man glaubte, dass sie das eigene Erscheinungsbild "auf eine angenehme Art und Weise und ohne Affektiertheit" vermitteln würde.
In der Zeit nach der Restauration wurde die Pose auch zur Visualisierung des englischen Nationalcharakters; im Kontext der zunehmenden anglo-französischen Rivalität förderte die Pose "ein natürliches, bescheidenes und zurückhaltendes Bild, das durch einen klassischen Präzedenzfall sanktioniert wurde", im Gegensatz zu "den überschwänglichen Gesten des französischen rhetorischen Stils mit seinen katholischen und absolutistischen Assoziationen
Der berühmteste von allen...Napoleon.
Eine der bekanntesten historischen Figuren, die in dieser Pose dargestellt wurden, war Napoleon Bonaparte selbst.
Die berühmtesten Porträts, in denen die "Hand in der Weste" verwendet wird, sind natürlich die von Napoleon Bonaparte (1769-1821), darunter das Porträt von Napoleon Bonaparte, Erster Rat (1804) von Jean-Auguste-Dominique Ingres (1780-1867 ), Der Kaiser Napoleon in seinem Arbeitszimmer in den Tuilerien (1812) von Jacques-Louis David (1748-1825) und das posthume Bildnis Bonaparte beim Überqueren der Alpen (1848-50) von Hippolyte Delaroche.
Mehrere Porträts des französischen Kaisers zeigen ihn mit einer Hand in seinem Mantel, was Theoretiker zu der Frage veranlasste, was der Grund dafür war. Letztendlich lässt sich nicht mit Sicherheit sagen, ob Napoleon ein Opfer der juckenden Kleidung war oder ob er an einem früh einsetzenden Magenkrebs litt, der ihn erst viel später ereilte. Im Fall der versteckten Hand war er eher ein Opfer der Umstände und vielleicht auch ein Opfer der Mode.
Ein anderer Maler, Thomas Hudsonmalte so viele Männer in dieser Pose, dass sich seine Zeitgenossen fragten, ob er einfach nicht gut genug Hände malen könne. Tatsache ist, dass Napoleon und sein Porträtist einer Modeerscheinung folgten.
Die "Hand-in-Hand"-Haltung taucht häufig in Reliefs auf, die die alten Römer darstellen, und ist die bevorzugte Haltung für öffentliche Redner.
Sie soll ihnen eine Aura von Raffinesse und Kühnheit verliehen haben, zwei Eigenschaften, die für Kaiser wie Napoleon sicherlich attraktiv waren. Die Pose wurde im 18. Jahrhundert wieder populär und wurde sogar so beliebt, dass Künstler, die sich darauf verließen, beschuldigt wurden, nicht zu wissen, wie man Hände malt! In Anbetracht seiner Berühmtheit ist es wahrscheinlich viel logischer, dass Napoleon es vorzog, Hand in Hand gemalt zu werden. Aber auch hier gilt: Es war nicht wirklich seine Entscheidung! Das Porträt, das Napoleons verborgene Hand bestätigte, Napoleon in seinem Arbeitszimmer von Jaques-Louis David, war eines, für das er nicht einmal saß, sondern das von einem Adligen in Auftrag gegeben wurde.
Im 18. Jahrhundert war er zum Markenzeichen für feine Leute, Adlige und Könige geworden. Ein Porträt malen zu lassen, war das Privileg eines angesehenen Mannes, und die Hand-in-Hand-Pose war ein weiteres Symbol für seinen Status. Weitere gängige Symbole für "Prahlerei" sind ein Fenster, durch das man die schöne Villa des Dargestellten sehen kann, sowie Requisiten wie ein orientalischer Teppich auf dem Tisch, der auf Reichtum hinweist, und Bücher, die auf einen wissenschaftlichen Verstand hinweisen. Mit dem Aufkommen der Fotografie im frühen 19. Jahrhundert setzte sich dieser Trend fort. Große historische Persönlichkeiten wie US-Präsident Franklin Pierce, Joseph Stalin, Karl Marx, Simon Bolivar, der Marquis de Lafayette, Hosni Mubarak und viele andere wurden mit den Händen in ihren Mänteln verewigt.
Thierry Stravers ist Miteigentümer des Masonic Store.
Er liebt es, seine Leidenschaft für Stil und Eleganz mit seinen freimaurerischen Aktivitäten zu verbinden.
Thierry ist der Eigentümer von Trenicaeiner Marketing-Agentur und ist Vorstandsmitglied von Loge Erleuchtung Nr.313 O: Hoofddorp.
